情至诗吟画意生·《蕴真集 王壁诗选》序
书画家爱诗、吟诗、写诗、工诗，这既是传统，又是时尚。同为中国文学艺术门类的诗词书画，亘古迄今均被奉为国粹和中华优秀文化的瑰宝。古代许多书画家勤于诗词，工于诗词，尤其是文入画风行的元代之后，书画家致力于诗词甚多。如明代的唐祝文周、青藤山人，清代的扬州八怪，近现代及当代的吴昌硕、齐白石、黄宾鸿、启功等等，都是极富诗才的书画大师。
我向来主张当今书画家习诗词，诗词家习书画。缘何？一则是艺术是可以相互得到感悟和启发，甚至触类旁通。二则艺术作品可以丰富多采，诗题己画，己书己诗，避免动辄抄录唐诗宋词、题上“山水图”
“松竹图”的字样而缺少情趣。诗词书画如能合壁，是为珍品。从这点考虑，当王壁老弟送来一批诗作瞩
予修改与作序，欣然而为之。
认识王壁已有20余年，对他的艺术历程略有所知。他首先是位书画家，然后才是诗人。其书法时奇拙、时飘逸，其丹青时淡稳而不染风尘、幽隐而唤人参悟。这些我不作评价。要说的是，他把对书画的这种感悟认识和创作风格带入了诗词创作。王壁的诗不多，几十首而已，漏夜而读，感受有三：诗有情感，诗有画意，诗有禅味。
“诗也情所至，情贯诗作中”，这是我的一惯观点。正如人们读李杜苏辛之诗词，往往为他们的豪情
所震撼、深情所折服、幽情所感染。王壁之诗，也是以情感人的。其情有山水之情：“山光欲问知多少，
看到情深自不同”、“昨夜环声曾入梦，自将诗思寄天涯：家乡之情：“生小乡人惯闽语，家山长绕梦魂
中”、“荆妻频告重阳近，何日归车过两京”：爱人之情：“社深诚外雨，相送又相亲，不忍君行早，潇
潇落拓身”；恋友之情：“四海墨花飞不尽，欲留片纸在莱州”、“总为多愁人不寐，欲从书法慰平生”
，等等。诗植于情，有情诗便有骨有味，而不是无病o申吟，空穴来风。
“诗中有画，画中有诗”，古人对两者关系常常这样阐述，希望能进入“诗情画意”的境地。作者是画家，惯于用中国画多焦点的视角来观察山川物事，而得出画家之诗话。如《蓬莱阁》中有四句：“乱云
骤雪寒烟外，弱柳轻花落照中。欲渡蜃楼三里雾，那堪海市半江风。”蓬莱阁我曾登临过，对他的这种描
写确实感到很美，画面与诗绪融为一体。又如《金湖放船》也有四句：“霜催老圃秋容淡，月照疏篱瘦影
斜。烟里人声呼上客，岸边鸟迹乱开花。”建宁大金湖我也游览过，如果没有对这世外桃源式景致的诗眼
与画目，是写不出隐逸之心境与淡雅之风情。禅味说的是诗中有哲理，诗中有感悟。“诗选”有好几首写
佛寺的诗。写佛寺的诗不一定有禅味。因为人们观赏佛寺是多视角、多层面的，感受也会因人而异。作者是佛教艺术研究学者，诗带有禅味十分自然。“不著片花茶目香。鹅塘清远入心房。偶然几个佛门客，来与诗人话夕阳。”“偶书眠梦诗为蝶，高室凝眸剑化龙。”“崇汉偶然留色相，来生或者是梅花。”这些
都是禅味颇重的诗句，但禅味又是捉摸不到而细嚼知，是言传不清而意自会，这大概是诗文化的一种表现。东坡最具禅味的诗句是“不识庐山真面目，只缘身在此山中”，面目任人寻觅，禅味任人体会。
学无止境，诗亦无止境。祝愿王壁诗作与书画作一样与日俱丰，写出题材更为广阔、意境更为高远、怀抱更为慷慨的诗作，以壮鹭门诗坛艺苑。是为序
谭南周
2011年5月于紫南斋
（作者系福建省诗词协会副会长厦门市诗词协会会长）